Binnenkort op Mooimuziek

» Verboden Muziek
» De Hemelse X Factor van Rebecca Ferguson

gepubliceerd op zondag 20 september 2009

De overdonderende Rock & Soul van Waylon

Ik volg niet alle talentenshows die de Nederlandse televisie makers over ons uitstorten. Ik had dan ook nog nooit van Waylon gehoord tot ik de laatste klanken van de single "Wicked Way" afgelopen week op de radio hoorde. Dat Holland talent heeft is inmiddels vanzelfsprekend, maar met de ontdekking van Waylon heeft "Holland's got talent" een fundamenteel recht van bestaan gekregen.

Toen ik Waylon voor het eerst goed beluisterde kon ik nauwelijks geloven dat Waylon een Nederlander is. Deze man klinkt werelds, in alle mogelijke betekenissen van het woord. Waylon staat nu al op eenzame hoogte. En wat ook zo heerlijk is: eindelijk een Nederlander die niet klinkt als een Hollander!

Waylon tijdens zijn eerste optreden bij Holland's Got Talent. Overdonderend en veelbelovend! Inmiddels tekende hij een contract bij Motown.

Pijn en emotie

De pijn en ervaring die je hoort in zijn muziek komen daadwerkelijk uit zijn eigen leven. Luister naar het nummer "Hate Me" en je voelt de pijn. Luister naar "Hey" en je hoort de 'soul' en de melancholie. "Hey" is een van de nummers die Sylvia Rhone, de baas van Motown Records, van Waylon's talent overtuigde.
"Waylon heeft een zeer exceptionele stem en hij is daarbij een uitstekend performer. We zijn erg trots Waylon te verwelkomen als eerste Nederlandse solo artiest ooit op Motown"
Sylvia Rhone, CEO van Motown Records
Tijdens de halve finale van de talentenjacht zong hij al het nummer "Love man" van Motown-ikoon Otis Redding. En met het fantastisch intiem gezongen nummer "Until We Meet Again" roept hij ook op cd meteen weer die unieke Motown sfeer op. Wat een hèèrlijk orgeltje horen we trouwens weer in dit nummer!
In "Fragile People" horen we de invloed van zijn grote voorbeeld Waylon Jennings, die van Willem Bijkerk de artiest Waylon maakte.
Ach, iedereen die kan zingen als Waylon is in mijn boek echt groot. Daarnaast is hij ook nog een grote persoonlijkheid op het podium.

"Wicked Ways" is een cd met een fantastische stem, sterke composities, vette orgeltjes en subtiele gitaartjes, vol pijn, emotie en energie. In Waylon's eigen woorden: "It’s got the rough and tumble energy of a Rock record and the emotional depth of a Soul record." Het is een 'rough and tumble energy' die mij erg doet denken aan die andere blue-eyed soul man die vorig jaar zo'n sensatie was, namelijk Eli "Paperboy" Reed (lees Aan de kant voor Eli "Paperboy" Reed & the True Loves!).

Deze artiest verdient een groot publiek, vèèl groter dan Nederland hem kan bieden. Dat publiek is hem nu gegarandeerd met zijn Motown contract. Afgezien daarvan lijkt een optreden samen met Eli 'Paperboy' Reed en Sharon Jones & The Dap Kings in één show mij een fantastische publiekstrekker!


De tracklist van "Wicked Ways":
  1. Wicked Way [ 4:16]
  2. Fragile People [ 3:38]
  3. Could Have Been Me* [ 3:40]
  4. Nothing To Lose [ 3:40]
  5. Hey* [ 4:36]
  6. Tell Me What You're Thinking [ 4:01]
  7. Happy Song [ 3:31]
  8. Sometimes An Angel* [ 2:22]
  9. Don't Go Changing * [ 4:29]
  10. Ain't Nothing Wrong With That [ 2:53]
  11. Hate Me* [ 3:44]
  12. Until We Meet Again* [ 3:19]
*: favorieten

Artiest: Waylon
Album titel: Wicked Ways
Label: Universal Music
Datum: 7 augustus 2009
Geproduceerd door: Martin Terefe en Sacha Skarbek
sluiten/close

Info:
  • Youtube: Check hier Waylon's eigen channel op Youtube met ondermeer de officiële video van Waylon's single 'Wicked Way'
  • Video: Wie Waylon's debuut op de Nederlandse televisie gemist heeft kan op Youtube nog nagenieten
  • Video: Kijk hier voor het origineel van "It's A Man's World" van James Brown (let ook even op de achtergrondzangeressen)
  • Video/Radio538: Beluister en bekijk een interview dat Waylon op 20 augustus had bij Radio538. Bovendien speelt Waylon met zijn band tot slot een uitstekende cover van Michael Jackson's "The Way You Make Me Feel"
  • Web: Lees een interview met Waylon op ze.nl



Lees verder/Read more
»

gepubliceerd op dinsdag 25 augustus 2009

Putumayo viert nieuwe release met een Braziliaans feestje in Rotterdam

Op vrijdag 11 september geeft de Braziliaanse nachtegaal Ceumar een concert in de World Music and Dance Center in Rotterdam ter gelegenheid van de nieuwste release van Putumayo: Brazilian Café (verkrijgbaar vanaf 28 juli). Haar prachtige akoestiche nummer "Feliz e Triste" is een van de tracks op deze CD.

Afbeelding van de Braziliaanse zangeres Ceumar De Braziliaanse zangeres Ceumar
De site van het World Music & Dance Center vertelt over Ceumar: "Ceumar kreeg bij haar geboorte een prachtige naam. 'Céu' betekent hemel, 'mar' betekent zee. En zo klinkt haar stem ook: eenvoudig en natuurlijk, nooit opdringerig, aards en hemels tegelijkertijd. Opgegroeid met de Musica Popular Brasileira (MPB) van grootheden als Chico Buarque en Caetano Velosom, waarin invloeden uit de jazz en soul samensmelten met de meer traditionele samba-stijl, vormt deze nu de proteïne van haar eigen muziek. Ook de muziek van haar geboortestaat Minas Gerais - met name die van Milton Nascimento - was vormend voor de eigen stijl die Ceumar ontwikkelde"

'Putumayo, Brazilian Café'. Jaar: 2009 De cd 'Brazilian Café' van Putumayo is uitgebracht op 28 juli 2009
Binnenkort volgt op Mooimuziek een bespreking van Brazilian Café. Voor nu kan ik alvast verklappen dat de cd heerlijk klinkt op een zondagochtend; echt een cd met muziek waarmee je je dag alleen maar in goede stemming kunt beginnen!

Dus, zet in je agenda:
concert: Ceumar feat. Mike del Ferro Trio
datum: vrijdag 11 september 2009
aanvang concert: 20.30 uur (deur open 20.00)
afterparty: 22.00 uur met DJ Joãozinho (radio Pulsa Brasil)
toegangsprijs: € 12 (Rotterdampas € 10)
lokatie: World Music & Dance Centre
adres: Pieter de Hoochweg 125, 3024 BG Rotterdam
telefoon: 010-2444 500

Zie de site van het WMDC voor een routebeschrijving.

Info:



Lees verder/Read more
»

Julie Andrews zet Centraal Station Antwerpen op zijn kop!

Gisteren stuurde een kennis mij een link naar een zeer bijzondere video op Youtube. Het commentaar bij de video luidt "Antwerpen Centraal gaat uit zijn dak want Op zoek naar Maria komt er aan! Bekijk hier hoe meer dan 200 dansers en danseressen het station op zijn kop zetten op het klanken van de Sound of Music!"

Ik ben benieuwd wat de video met je doet:

Centraal Station Antwerpen gaat uit zijn dak! 23 Maart 2009



Lees verder/Read more
»

gepubliceerd op zaterdag 22 augustus 2009

Boz Scaggs, "Jump Street Jive Drive"

In 1976 bracht Boz Scaggs zijn album "Silk Degrees" uit. Het zou zijn tot dan toe grootste succes worden en wordt door velen nog steeds gezien als het hoogtepunt van zijn carrière. De combinatie van laid-back stijl, poppy R&B en rustige Soul brachten hem zijn welverdiende bekendheid bij het grote publiek. Het zijn zelfs zijn handelsmerken geworden. Bovendien stond hij met dit album aan de wieg, nee, aan de conceptie van dat andere wereldberoemde fenomeen: Toto.

'European Playground' uit de serie Playground van Putumayo Kids. Jaar: 2009. Release datum: 19 mei Boz Scaggs bootleg "Jump Street Jive Drive / Jouncing About in Full Regalia / Recorded Live in Concert". Datum: 7 april 1976
Tijdens een 'snuffelsessie' in een van mijn favoriete tweedehands muziekzaken in Rotterdam vond ik een tijd geleden een mij tot dan toe onbekende LP van Boz Scaggs. "Jump Street Jive Drive" vermeldde de hoes en daaronder "Jouncing About in Full Regalia / Recorded Live in Concert". Gezien het ontbreken van een officieel platenlabel en afgaande op de setlist werd al gauw duidelijk dat het hier om een 'bootlegbootleg: de letterlijke vertaling van het woord bootleg is de kap van een laars. Vroeger werd deze gebruikt om smokkelwaar in te verbergen. De term werd voor het eerst als zodanig gebruikt om de illegale verkoop van alcoholische dranken mee aan te geven tijdens de Amerikaanse drooglegging in de jaren 20 van de vorige eeuw.
In de muziekwereld wordt bootleg met name gebruikt voor niet-officiele opnamen die, meestal tegen de wil van artiest of platenfirma, op de markt verschijnen. Vaak gaat het dan om illegale concertopnamen.
' moest gaan van een concert dat in of vlak na 1976 moest zijn gegeven. Voor 10 euro nam ik 'm mee.

De setlist van "Jump Street Jive Drive" ziet er als volgt uit:
Kant 1
  1. Lowdown
  2. You Make It So hard (To Say No)
  3. What Can I Say
  4. Might Have To Cry
  5. Jump Street
Kant 2
  1. Slow Dancer
  2. It's Over
  3. Lido Shuffle
  4. Dinah Flo
  5. I Got Your Number

Thuis legde ik de plaat meteen op de draaitafel. Tot mijn verbazing was de lp zelf nog in uitstekende staat met weinig ruis en geen tikken. Daarnaast was ook de opname van verbazingwekkend goede kwaliteit.
De bootlegger had duidelijk zijn best gedaan een kwaliteitsproduct af te leveren. Je zou een opmerking kunnen maken over het te veel aan hoge tonen en het te weinig aan lage tonen - vooral hoorbaar bij de drumpartijen, maar voor een moderne hifi installatie is dat geen obstakel. Bovendien is de opname in stereo en dat is voor een bootleg uit de jaren 70 toch opmerkelijk.

Zelfs de afbeelding op de hoes is met gevoel voor kwaliteit gemaakt. Deze vermeldt tevens het label waaronder deze bootleg is uitgebracht: TAKRL. TAKRL was een van de top bootleggers in de jaren 70, afkomstig uit het zuiden van Californië. Het anagram staat voor "The Amazing Kornyfone Record Label" of "The Amazing Korniphone Rebirth Label".

Helaas is er in tegenstelling tot de aandacht voor kwaliteit die TAKRL aan de dag legde voor de hoes en de persing, geen aandacht besteed aan details over de plaats en de datum waarop het concert is opgenomen.
Na wat snuffelen echter blijkt dat deze uitgave, ondanks het aura van illegaliteit dat bootlegs hebben, als enige bootleg is opgenomen in de lijst van concerten op de site van de 'Boz Scaggs Music Community', de officiële 'Boz Scaggs Fan Site'. En daar staat dat de opname gemaakt is op 7 april 1976 in het 'Roxy Theatre' (gelegen in West Hollywood, Los Angeles, Californië). Het concert maakte deel uit van de officiële Silk Degrees Tour.

Hoewel het jammer - en voor sommige verzamelaars wellicht zelfs irritant - is dat deze gegevens op de hoes zelf ontbreken, wordt dit gemis meer dan goed gemaakt door de kwaliteit van de opname. Nu is dit de enige Boz Scaggs bootleg die ik ken, maar afgaande op de kwaliteit van bootlegs van artiesten als Zappa, Yes en Emerson Lake & Palmer uit de jaren 70 kan ik met een gerust hart zeggen dat een goede kwaliteit van bootlegs uit die tijd een zeldzaamheid genoemd mag worden.

Naast de hoge kwaliteit van de bootleg, is het concert zelf ook uitstekend: Scaggs is in grootse vorm, en wordt duidelijk gedreven door de fantastische band. Het orgeltje van Steve Porcaro is sexy en swingend. Het genie van Jeff Porcaro is al duidelijk aanwezig. Het basje van David Paich is spot on. Ook achtergrondzangeressen Becky Lewis en Phyllis St.James zijn erg goed bij stem. Lido Shuffle en Dinah Flo worden in rap tempo afgewerkt, nadat "What Can I Say" al is omgetoverd tot een funky swingend nummer met Zuid-Amerikaanse invloeden. Zelfs de afsluiter "I Got Your Number", toch nooit een van mijn favoriete Scaggs-nummers, wordt een funky nummer met deze band.

De bezetting is als volgt:
  • Kevin Calhoun - percussie
  • Dan Ferguson - guitaar
  • David Hungate - bas
  • Steve Leeds - saxofoon
  • Becky Lewis - achtergrond zang
  • John Madrid - trompet, flugelhorn
  • David Paich - toetsenbord
  • Jeff Porcaro - drum
  • Steve Porcaro - toetsenbord, synthesizers
  • Phylis St. James - achtergrond zang
Natuurlijk waren David Paich en Jeff Porcaro (door Scaggs aangekondigd als "the wonderful Jeffrey Porcaro") enige jaren later de 'founding fathers' van de band Toto, waartoe ook David Hungate en Steve Porcaro behoorden, samen met lead gitarist Steve Lukather en zanger Bobby Kimball.
John Madrid en Jeff Porcaro zijn helaas inmiddels overleden.

Van deze bootleg zijn trouwens twee uitgaven in omloop. Een iets eerdere uitgave heeft een geheel andere binnenhoes. Deze zou gedrukt zijn op blauw papier en een collage van Playboy cartoons tonen. De enige tekst die op de binnenhoes zou staan is "only good Boz songs", een opmerking die mijns inziens overbodig is. Van deze uitgave wordt gezegd dat de kwaliteit nog beter en ruislozer was.

Hoe het ook zij: ik ben TAKRL erg dankbaar dat ik 33 jaar na dato nog kan meeswingen met een zeer memorabel concert, al ben ik wel een tikkeltje jaloers dat hij er bij was en ik niet...

Info:Info over TAKRL:



Lees verder/Read more
»

gepubliceerd op woensdag 22 juli 2009

Vreemd, Vreemder, Foreigner...

Muziekblad Oor meldt dat de heren van Foreigner aan een nieuwe release werken. Ik dacht eigenlijk dat ze al dood en begraven waren en dat hun nummers zich bevonden onder de antiquiteiten van de Oude Muziekwereld. Niets is dus minder waar.

Foreigner is al weer zo lang uit de hitlijsten verdwenen dat ze waarachtig als vreemdeling in muziekland gezien mogen worden... Maar denk even terug aan "Cold As Ice" (geef toe: een geweldig nummer en nog steeds een heerlijke meezinger in de file) en "I Wanna Know What Love Is" (is dan wat obligater, maar toch ook echt geen slechte meezinger).

Niemand minder dan producer Mark Ronson bemoeit zich met de wederopstanding van de eens zo populaire band. Mark Ronson? Is dat niet de producer van Amy 'Op-sterven-na-dood' Whinehouse? Yep, dat is 'm. Mark is namelijk de stiefzoon van Foreigner gitarist Mick Jones. Ja, zo kan ik het ook!
Ik ben wel heeeel benieuwd wat voor muziek dat op gaat leveren.

De site van Oor meldt: "Eind september verschijnt een drie disks omvattende nieuwe release, bestaande uit nieuwe muziek, remixen van grote hits en een recente serie live opnames. Het complete pakket is alleen te koop via de Amerikaanse winkelketen Walmart."



Lees verder/Read more
»

gepubliceerd op dinsdag 21 juli 2009

Moving cover of Bob Marley's "One Love"

Bob Marley, the legendary musician from Jamaica, would have been 64 years old today if he were still alive. His song "One Love/People Get Ready" is a reggae/Rhythm and blues song featured on the 1977 album "Exodus" by Bob Marley & The Wailers. The song's first recording was done by Marley's original group, The Wailers, on their 1965 debut album The Wailing Wailers in a ska style.

"One Love" was actually named 'Song of the Millennium' by The BBC. From web.bobmarley.com: "BBC television selected "One Love" as the anthem of their 24-hour millennium coverage and because of the song's wide-ranging appeal the esteemed network went on to name it their "Song of the Millenium"."

The following is a beautiful rendition of the song. Released in celebration of Bob Marley's birthday on February 6th, this tribute to the legend is performed by musicians around the world adding their part to the song as it traveled the globe.

"One Love" from the award-winning documentary "Playing For Change: Peace Through Music"


Info:



Lees verder/Read more
»